这顶麦穗冠冕，与拿破仑有关

潮新闻 记者 李娇俨 通讯员(tōngxùnyuán) 李恬怡 人为什么会喜欢(xǐhuān)闪闪发亮的珠宝？ 我们钟情于(yú)珠宝艺术的(de)原因或许有很多，但归根结底，无外乎被(bèi)那永恒之美所吸引，为天然矿石(kuàngshí)的稀缺珍贵而心动，更因这些璀璨之作承载着厚重的历史文化底蕴——那些由古代文明赋予的独特象征意义与精神价值，始终在历史长河中熠熠生辉。 展览海报。浙博 供图(gōngtú) 最近，浙江省博物馆年度(niándù)重磅展览“绽放——16至(zhì)20世纪典藏珍宝艺术展”在之江馆区正式对公众开放，来自国内外文博机构的300余件珍贵藏品，包括东西方(dōngxīfāng)冠冕、首饰、器物、艺术品等，展现了不同(bùtóng)时期的艺术风格与精湛工艺，共同书写一部“镌刻在金属与宝石上的文明精神史(shǐ)”。 在博物馆幽静的灯光下凝望这些珍宝，即便跨越五个世纪的时光(shíguāng)，它们依然璀璨如初。那一刻，仿佛(fǎngfú)见证了(le)另一种意义上的“人类群星闪耀时”。 古罗马人认为钻石是(shì)流星的(de)碎片，而古希腊人则认为钻石是众神的眼泪。 展厅(zhǎntīng)里，来自古代西方的珠宝，多有(duōyǒu)钻石装饰。在入口处，一顶钻石冠冕吸引了所有人的目光。 克雷夫科尔麦穗冠冕在照射下发出耀眼的(de)光彩，它也是来自(láizì)拿破仑的赠礼。 克雷夫科尔麦穗冠冕。有风君 摄(shè) 1810年，拿破仑委托尚美创始人尼铎创作了六支(liùzhī)金银镶嵌钻石的麦穗，赠送给促成他与玛丽・路易丝皇后联姻的功臣莫斯洛伊伯爵的妻子。后来(hòulái)，这六只(liùzhǐ)麦穗就在这个家族中一直流传下去。 直至1910年，尚美(shàngměi)第七代掌门人约瑟夫·尚美收到克雷夫(kèléifū)科尔家族的委托，对它们进行重新镶嵌，将其(qí)改造成一顶华丽冠冕。在(zài)历经百年后，冠冕依旧闪耀着最初的光芒，见证了工艺在时光中的传承与发展。 有(yǒu)风君了解(liǎojiě)到，作为本次展览的(de)一大亮点，法国殿堂级珠宝艺术(yìshù)世家CHAUMET尚美巴黎特别遴选了约40件珍贵典藏参展，这些珠宝横跨拿破仑时期到近现代近三个世纪，体现了19世纪以来欧洲珠宝艺术的超高(chāogāo)水准，值得注意的是，其中有7件典藏珍品为全球首展，在中国首次与观众见面。 这件可(kě)转换为冠冕的项链，是七件(qījiàn)首展藏品之一。它最初(zuìchū)制作于19世纪末，1957年，英国伊丽莎白二世女王准备访问巴黎，罗斯柴尔德男爵夫人特别委托尚美将这条项链改造为冠冕以佩戴。 可转换为冠冕的项链。有风君(yǒufēngjūn) 摄 作品采用金银底座，饰以棕榈叶图案，每一组点缀一颗老式与明亮式切割钻石(zuànshí)，中央主体为一颗枕形切割红宝石，镶于钻石结构(jiégòu)之中。这次(zhècì)委托再次提升了尚美(shàngměi)作为重大场合皇室和上流社会专属珠宝商的声誉。 再来看这件来自20世纪10年代，名为“旭日初升”的白鹭羽饰(yǔshì)冠冕(guānmiǎn)，放射状的线条造型，即使在今天也十分前卫。 实际上，19世纪末20世纪初是西方文明史上的“美好年代”，举凡文学、绘画(huìhuà)、雕塑、音乐等各种创作领域，都是新秀(xīnxiù)辈出、思潮翻涌、轶事传颂不断。而在 “美好年代”，宇宙天体是最受欢迎的创作主题之一(zhīyī)。人们追寻着神秘而浩瀚的宇宙，渴望从中汲取灵感与力量，以表达对(duì)未知(wèizhī)世界的敬畏与向往。 这顶冠冕同样由尚美(shàngměi)第七代掌门人约瑟夫·尚美创作，冠冕中央镶嵌一颗祖母绿主石，双排钻石环绕形成日冕光晕，独有的(de)“刀锋镶嵌”技艺打造不对称排列并逐渐变细的弧形设计，向外进发强烈的铂金(bójīn)光芒射线，成就旭日升腾的动态幻象，以此映射(yìngshè)太阳的能量，堪称世纪之交(shìjìzhījiāo)天体灵感主题的完美典范。 “旭日初升(xùrìchūshēng)”白鹭羽饰冠冕。浙博 供图 一件小小的香水瓶里，则蕴藏(yùncáng)了技术革新。 彼得·卡尔·法贝热，是俄国末代沙皇尼古拉二世时期著名金匠、珠宝首饰匠人。1870年，他继承(jìchéng)父亲(fùqīn)在(zài)1840年建立的(de)“法贝热”品牌，擅长使用金、银、翠玉、宝石等珍贵材料及陶瓷、玻璃、钢铁(gāngtiě)、木材、小粒珍珠等普通材料，创造以“复活节彩蛋”为代表的艺术品的风格。 作为珐琅领域(lǐngyù)的先驱，法贝热发明了超过(chāoguò)145种的新珐琅色彩。这件由法贝热制作的香水瓶，通体采用粉色珐琅制成(zhìchéng)，香水瓶顶、瓶身与底座还使用金装饰花卉纹样。在当时，法贝热的珐琅技术可以很好地(dì)捕捉光线，使得珐琅色彩玻璃面和下层(xiàcéng)的金属雕刻面完美结合，映射出独一无二的光彩。 黄金、珐琅、钻石、光，交织成人类工艺的诗篇(shīpiān)。 粉色珐琅香水瓶(xiāngshuǐpíng)。有风君 摄 现场，除了西方(xīfāng)珍宝，还有东方雅器。 作为(zuòwéi)中国工艺美术的重要(zhòngyào)发源地，浙江自古便以“精致、清雅、灵秀”的美学特质著称，孕育出丝绸、刺绣、漆器等璀璨工艺。 浙江(zhèjiāng)省博物馆藏的“金累丝蜂蝶赶菊花篮簪”，巧妙融合累丝、锤揲、錾(zàn)刻、焊接等工艺，以灵芝、菊花、蜂蝶等元素(yuánsù)构成繁复精致的花篮造型，工艺复杂却繁而不乱，彰显古代工匠的高超(gāochāo)技艺与独特审美。作为多样传统工艺(chuántǒnggōngyì)的代表，它与展览中的多元艺术作品相映成趣，成为浙江地区灵秀精湛美学的鲜活注脚。 定州博物馆藏“鎏金点翠(diǎncuì)嵌宝龙凤冠”也是最受瞩目的焦点之一。这顶冠为(wèi)三龙十八凤，共有(yǒu)三层。底层饰有一圈九凤衔流苏，九凤之上的正面(zhèngmiàn)饰有五只孔雀，顶部有三条腾云的游龙(yóulóng)，其中左右两只龙首已缺失，中间一只龙首高昂，间或饰有火焰纹、祥云纹、花草纹；冠左右两侧插一只口衔流苏的金凤。它整体使用掐丝点翠工艺，点翠与原有嵌宝现大部分(dàbùfèn)脱落，只剩下堆叠的金属带来的机械美感。 鎏金点翠嵌宝龙凤冠，定州博物馆藏。有风君(yǒufēngjūn) 摄 来自内蒙古博物院的(de)(de)“鎏金点翠凤冠”随清朝公主下嫁被(bèi)带到蒙地。这顶凤冠以铁丝上缠绕(chánrào)黑丝线为胎，编织成菱形网格(wǎnggé)骨架，上饰十四支铜鎏金点翠钿花和九朵镶珍珠牡丹花饰，两侧插凤衔(chāfèngxián)珍珠步摇，尽显繁复奢华之美，堪称古代的“高级定制”。展览负责人常自洁说，这顶凤冠不仅使用了点翠工艺，还镶嵌了各种宝石，集中国工艺之大成，同时它也是满蒙文化交流与融合的见证。 此次国内馆藏瑰宝的集中展示，让我们领略不同历史时期中国(zhōngguó)艺术的辉煌成就，也通过横向(héngxiàng)对比，揭示了工艺技术、审美(shěnměi)趣味的演变过程。 尚美巴黎典藏部门总监(zǒngjiān)Violaine Bigot告诉有风君，她在展厅里发现，中国(zhōngguó)的珠宝更多是关于黄金，中国古人确实掌握(zhǎngwò)了锤炼黄金的高超技艺，而法国珠宝的要义则是如何镶嵌，尽力让金属消失，因此(yīncǐ)更多与石头有关。 “这次展览(zhǎnlǎn)的(de)意义在于，告诉人们在今天要以一种尊重自己的艺术、自己的传统的方式进行创作，同时仍然向世界其他地方敞开(chǎngkāi)怀抱，打开眼界是多么的重要。” Violaine Bigot说。 鎏金点翠凤冠，内蒙古博物院藏。有风君(yǒufēngjūn) 摄 我们(wǒmen)在欣赏这些(zhèxiē)珍宝的同时，也在追寻古典理想；在看见时代镜像的同时，也以热切的期待拥抱20世纪的变革。无论是东方的精致清雅，还是西方的华丽多元，都在金属与宝石的交织中，绽放光芒(guāngmáng)。 “绽放(zhànfàng)——16至20世纪典藏(diǎncáng)珍宝艺术(yìshù)展”将持续至10月8日。期待更多(duō)观众走进浙江省博物馆之江馆区，深入了解艺术珍宝的魅力，共同享受这场艺术之旅，在这场展览中找到属于自己的艺术灵感与精神共鸣。